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Hace 7 años
TE AMO DEMASIADO MI VIDA HERMOSA
Feliz Día a todas las madres.
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Bueno, como hoy es el día de todas las madres, antes que nada, quiero felicitar a la mamita mas hermosa que pude haber conocido y es la madre de mi hermoso hijo, por ende la persona de la que hablo es mi esposa hermosa, mi amor, te dedico estas palabras y esta entrada para vos, que sos la mamá con la que quiero estar el resto de mi vida, TE AMO DEMASIADO.
El Día de la Madre o Día de las Madres es una festividad que se celebra en honor de las madres. Se celebra en diferentes fechas del año según el país. El moderno Día de la Madre fue creado por Julia Ward Howe, en 1870, originalmente como un día de madres por la paz, que luego se convirtió en un día para que cada familia honrase a su madre. Finalmente ha sido aceptado como festividad en muchos lugares del mundo.
Antecedentes históricos
Las primeras celebraciones del Día de las Madres se remontan a la antigua Grecia, donde se le rendían honores a Rea, la madre de los dioses Zeus, Poseidón y Hades.
La Encyclopædia Britannica da la siguiente definición: "Fiesta derivada de la costumbre de adorar a la madre en la antigua Grecia. La adoración formal a la madre, con ceremonias a Cibeles, o Gea, la Gran Madre de los Dioses, se ejecutaba en los idus de marzo por toda Asia Menor" (1959, tomo 15, pág. 849).
Igualmente los romanos llamaron a esta celebración Hilaria cuando la adquirieron de los griegos. Se celebraba el 15 de marzo en el templo de Cibeles y durante tres días se realizaban ofrendas.
Los católicos transformaron estas celebraciones para honrar a la Virgen María, la madre de Jesús. En el santoral católico el 8 de diciembre se celebra la fiesta de la Inmaculada Concepción, fecha que los panameños adoptaron para la celebración del Día de la Madre.
En Inglaterra hacia el siglo XVII, tenía lugar un acontecimiento similar, también relacionado con la Virgen, que se denominaba Domingo de las Madres. Los niños concurrían a misa y regresaban a sus hogares con regalos para sus progenitoras.
Martes 13 (maldito día)
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En las culturas de España, Grecia y los países de América Latina, el martes 13 es considerado un día de mala suerte. Existe un refrán español referente a esta fecha, que dice En martes y 13, ni te cases ni te embarques, considerándose que ambas cosas, una boda o un viaje, acabarán mal si se comienzan en Martes y 13. Hay mucha gente con fobia a este día, que no viaja a ningún lado por superstición. También es habitual que los aviones no tengan fila 13 (se supone que los pasajeros no comprarían billetes para dicha fila). La fobia a este día se llama Trezidavomartiofobia.Las connotaciones negativas que se le dan al martes 13 no tienen fundamentos científicos, por lo cual se debe tener muy claro que sólo se trata de un mito.
Incluso hay mucha gente que lo ha tomado al revés, por lo cual dentro de sus creencias, lo consideran como un día de buena suerte. Tanto así, que durante ese día muchos apuestan por ese número en los juegos de azar.
Las connotaciones aplicadas a este día son iguales a las del viernes 13 en las culturas anglosajonas o el viernes 17 en Italia.
Por qué el 13
Por su lado el número trece desde la antigüedad fue considerado como de mal augurio ya que en la Última Cena de Jesucristo, había doce apóstoles y Jesús, Se considera a Judas el traidor como el número 13. La Cábala enumera a 13 espíritus malignos, al igual que las leyendas nórdicas; en el Apocalipsis, su capítulo 13 corresponde al anticristo y a la bestia. También una leyenda escandinava cuenta que, según la misma tradición, en una cena de dioses en el Valhalla, Loki, el espíritu del mal, era el 13° invitado. En el Tarot, este número hace referencia a la muerte.
Por qué el martes
Por su parte, la combinación con el martes tiene su origen a finales de la Edad Media. El martes 29 de mayo de 1453 cayó la ciudad de Constantinopla. Según parece, el papa y las Repúblicas de Venecia y Génova enviaron una flotilla de ayuda a la ciudad sitiada, pero ésta caería antes de que llegaran. Cuando la flota de socorro iba a entrar por el estrecho de los Dardanelos, se cruzaron con unos pocos barcos de refugiados que huían de la ciudad conquistada; al preguntar cuándo había caído, éstos respondieron que el martes. La caída de Constantinopla supuso un profundo trauma para las potencias cristianas, y el día de su caída, el martes, asociado además al dios de la guerra pagano, pasó a considerarse de mala suerte.
Martes es una palabra que desciende del nombre del planeta Marte, que en la Edad Media lo llamaban "el pequeño maléfico" y que significa voluntad, energía, tensión y agresividad. Marte, (o Ares según la mitología griega), es el dios de la guerra, por lo cual el día martes está regido por el planeta rojo, el de la destrucción, la sangre y la violencia. Además, la leyenda dice que un martes 13 se produjo la confusión de lenguas en la Torre de Babel.
La Naranja Mecánica cumple 40 años con versión restaurada y edición especial en Blu - Ray (entrevista a Malcolm Mc Dowell)
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Un rostro desafiante mirando la cámara, unas pestañas postizas acentuando un solo ojo y un bombín negro. Ese es Malcolm McDowell y lo será siempre. Porque da igual que este año se cumpla el 40º aniversario de su ópera magna, La naranja mecánica; sólo el genio de Stanley Kubrick supo encontrar en este actor británico, ahora arrugado, aunque igual de arrogante, el talento maligno que marcó a todas las generaciones por venir. Kylie Minogue copió su estilo (para su Fever tour de 2002), como antes o después lo han hecho David Bowie, Led Zeppelin, Bart Simpson, Blur, Usher, Lady Gaga o Madonna, por citar unos pocos iconos de la cultura pop. Y a McDowell lo dejaron seco, a juzgar por una carrera con más tumbos y malos de cliché que trabajos de alcurnia.Pero, ¿cómo superar el peso de una obra maestra tan influyente? Las generaciones venideras se apropiaron del look transgresor del filme, pero domesticaron su contenido. A la hora de la verdad, sólo la bravuconería de McDowell y el ojo de Kubrick fueron capaces de hacer de La naranja mecánica ese clásico que el propio director retiró de cartelera en Inglaterra, su país de residencia, por miedo a las represalias por su excesiva violencia. Su protagonista ahora disfruta de su merecida vuelta al ruedo con su nueva edición restaurada que fue estrenada en Cannes, y llega también en Blu-ray para que sigamos ante el televisor con los párpados despegados. Cuatro décadas más tarde, el círculo se ha cerrado.
¿Le gustan los cumpleaños?
A veces, pero este es de los gordos. ¡Cuarenta! Espero seguir por aquí cuando lleguemos a los 50. A estas alturas, vivo la película como ese miembro de la familia al que sólo ves en estas grandes celebraciones.
¿Y qué siente al volverla a ver?
Algo muy diferente a lo que sentí durante el rodaje. Sabía que hacíamos algo bueno, pero nunca me imaginé que marcaría un hito. La novela de Anthony Burgess era genial, una obra maestra, pero Kubrick fue quien hizo de ella una película increíble. El libro era tan denso que se necesitaba una mente como la de 'Stan' para diseccionarlo y contarte de qué va.
¿Y de qué va La naranja mecánica?
Yo siempre la vi como una comedia negra, tan maravillosa como hilarante. Pero cuando se estrenó, me sorprendió y me tocó las narices que nadie le pillara la sátira. Sólo ahora el público es capaz de reírse con la cinta. Hicimos algo revolucionario que ha sido copiado hasta el infinito. Desde David Bowie hasta Madonna, no falta quién se ponga el bombín y la cojonera y emule sus imágenes.
¿No cree que en esos homenajes se vende una versión domesticada?
Las cosas son como son. Si nos copian toda la imaginería futurista de la película glorificando estas imágenes y vaciándolas de su contenido, qué le vamos a hacer. El mensaje está ahí. La naranja mecánica es un filme controvertido, políticamente hablando, y adelantado para su época. Todo lo que dice sobre las pandillas, las drogas y la violencia se ha hecho realidad. En la película, en cuanto llega la noche, todos están metidos en sus casas viendo la televisión. Sal una noche cualquiera en EE .UU. a la hora de American idol y dime qué ves. ¡No hay ni un alma en las calles!
¿Cuánto de este mensaje estaba en la mente de Kubrick y cuánto en esa década prodigiosa que fueron los 70?
Supuestamente, la idea del tratamiento Ludovico nace de los experimentos en las prisiones californianas en los 50 y 60. Claro que en Inglaterra siempre que veíamos algo raro decíamos que venía de California (risas).
Pero Kubrick, ¿cómo era?
En otras cosas era muy meticuloso, pero no era un director demasiado bueno dando explicaciones. Si le preguntaba algo, decía: "Malcolm, ¡yo no soy la escuela de arte dramático!", a lo que yo le respondía guión en mano: "¿Ves lo que pone aquí? 'Director, S. Kubrick".
En el Blu-ray se explaya recordando las rarezas de Kubrick.
Y eso que rodó La naranja mecánica antes de caer en la locura del número inacabable de tomas. Fue en Barry Lyndon cuando perdió el tornillo. Uno de los electricistas me dijo que Stanley estaba intentando matarme. Y creo que era en serio. Stanley pensaba que los actores estaban ahí para trabajar y no para quejarse.
Y después de La naranja mecánica vino... ¿La nada?
No habría podido interpretar este papel en otro momento de mi vida, pero superé rápido las trampas que acompañaron a su éxito. A Stanley nunca le interesó el ser humano. Era brillante en sus sátiras y un genio de la innovación. Pero como persona, en mi inocencia de primerizo, pensé que mantendría con él una relación como la que me unió para siempre con el director Lindsay Anderson. No fue así. Acabada La naranja mecánica, no sé si llegó a media docena el número de veces que nos volvimos a ver.
La preocupación del autor por la adaptación fílmica
Al escritor de la novela en que se inspiró la película, John Anthony Burgess, le preocupaba que la visión de su libro por Kubrick fuera fallida como, a su parecer, lo había sido la de Lolita, de Nabokov. En 1971 acude a un pase privado en Londres con su segunda mujer y su agente. Tras 10 minutos de proyección, tiene que convencerlas para que no se vayan, asustadas por la violencia. Pero la sorpresa llega al ver que el final de la película corresponde a la versión estadounidense del libro, a la que se le había suprimido un capítulo contra la voluntad del autor, lo que cambiaba el mensaje por completo. Supuso que le causaría problemas. Así fue.
La novela A clockwork orange se edita en 1962, dos años después de que al autor del libro le diagnosticaran erróneamente un tumor cerebral.
El Rey León volverá a la pantalla grande (La nueva versión será en 3D)
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A 17 años de su estreno, el Rey León está de vuelta. El clásico de Disney que ganó el Oscar a Mejor banda sonora original regresará a los cines en 3D."Esta película toca profundamente las emociones humanas, especialmente la relación que tenemos con nuestros padres", opinó el productor de la cinta, Don Hahn, quien también agregó que esta versión será más sofisticada: "Es un paso adelante en cada ilustración. Usamos lo mejor de la tecnología para cintas de acción y animadas en 3D".
La película llegará a los cines de algunos países este viernes. Mientras que en Uruguay y Argentina aterrizará en octubre.
Historia del American Bully
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El American Bully es una raza establecida a mediados de los 90 con el proposito de crear el mejor compañero para la familia. La raza es una combinacion de los ya conocidos American Pit Bull Terrier y American Staffordshire Terrier, asentada luego de varios años de crianza selectiva. El American Bully posee la lealtad y la estabilidad del American pit Bull Terrier, y el caracter sociable y amigable del American Staffordshire Terrier, Aun asi es muy corajudo y protector por naturaleza. hoy en dia y desde siempre, ha sido una controversia para los que se oponen a este nuevo tipo. El origen del American Bully se basa en cruces de diferentes razas, tales como American Pit Bull Terrier, American Staffordshire Terrier, Staffordshire Bull Terrier y Bulldog Ingles, que con el paso de los años han sido seleccionados buscando un perro con mucha masa muscular, con una poderosa cabeza, espalda corta y sobretodo el caracter, se busco un perro compacto pero imponente y que al mismo tiempo sea un fiel compañero de la familia y los niños, ya que su caracter es su mejor caracteristica y es fundamental en la seleccion del American Bully. Quien comenzo con esta idea fue el Sr. Dave Wilson, quien utilizo perros de raza American Staffordshire Terrier provenientes de la famosa linea Gaff, la cual en el dia de hoy se considera un pilar fundamental en el origen del American Bully. Luego Dave Wilson se convertiria en el creador de la raza y de su famosa linea, los Razors Edge. Los perros de Dave fueron registrados desde siempre en el United Kennel Club como American Pit Bull Terriers, luego admitio que habia utilizado perros de otras razas, en las que se incluye el APBT. Imaginaran que esto genero una gran polemica entre los aficionados a los Pit Bulls, y si bien el UKC no le retiro los registros, se fundo el Club del American Bully mas bien conocido como ABKC (American Bully Kennel Club). Otro de los fundadores de este nuevo tipo, es el Sr. Richard Barajas (West Side Kennels), quien fundo otra de las lineas mas conocidas. La llamada "Gotty Line" comenzo con un grandioso ejemplar que hoy se encuentra en muchos de nuestros Bullies, el famoso "The Notorious Juan Gotty". En 1997, Barajas compro a Gotty a un señor de nombre Tony Moore, quien a su vez es el dueño de otra famosa linea la "Grey Line", de california.Un paso importante en mi vida y en el de mi hermosa novia
2Bueno queridos seguidores, chusmeadores, gente al pedo, entre otras yerbas jejeje, quiero que sepan que voy a dar un gran paso en mi vida, el mas importante, quiero que sepan que este 25 de abril, me caso con el amor de mi vida, el ser que mas amo y quiero para compartir todo mi existir, mi vida entera y aún en la muerte estar a su lado.
Todavía no puedo creerlo, pero la verdad que soy muy feliz, ahora tengo a las personas que realmente valen la pena y se merecen todo mi amor incondicional y ahora es cuando digo que vale la pena todo lo que hago en mi vida, porque mi vida la estoy viviendo junto a ellos, porque son lo que mas amo en mi vida y en otras vidas anteriores, porque son el motivo de mi felicidad, son todo lo que siempre queria tener, no quiero mas en mi vida, solo quiero estar con ellos, cuidandolos, dandoles mi amor eterno, mi velicidad, mi vida entera, porque se merecen todo lo bueno que les pueda dar, LOS AMO DEMASIADO Y QUIERO QUE SEPAN QUE NUNCA LES VOY A FALLAR. Bueno, con respecto al casamiento ya sacamos el turno, porque nos casaremos por civil, estoy muy emocionado, es una sensacion única, ya que no se puede igualar con nada, bah, si, solamente con el nacimiento de mi hijo que es la otra parte de mi felicidad. Bueno amigos y amigas blogueros, queria compartir mi felicidad con ustedes ya que siempre siguen mis entradas, aunque no las comenten, pero se que estan siempre, gracias por eso, acá les dejo unas fotitos de mis amores que tanta felicidad me dan, espero que les guste, abrazos y saludos.
EL AMOR DE MI VIDA
CON MI HERMOSA DAMA QUE TANTO AMO
MI GORDITO HERMOSO, MATEO EMANUEL
YO
Hang Drum
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El Hang es un instrumento musical de percusión creado en los laboratorios pertenecientes a la compañía PANArt, por Felix Rohner y Sabina Schärer en un cantón de Suiza en el año 2000. Hang significa mano en idioma Bernés. Fue el resultado de 25 años de investigación científica con acero y otros instrumentos de percusión resonante por todo el mundo, como el Gong, el Gamelan, el Ghatam, etc.
Se puede tocar de varias formas: con la punta de los dedos, los pulgares o la palma de la mano, o mezclando las tres a la vez. La mayoría de las veces, el Hang se coloca sobre las piernas del ejecutante.
El instrumento se compone de dos hemisferios de metal soldados y los lados se llaman Ding y Gu. El lado Ding contiene 8 tonos musicales en forma de círculos que rodean a un circulo central mayor (el llamado Ding) y que tiene un sonido muy parecido al Gong. El otro lado, el lado Gu, tiene un agujero para la resonancia del sonido que se genera dentro. Es un instrumento muy portátil a pesar de su aparente volumen.
Hasta 2009 solamente se habían producido alrededor de 6000 instrumentos, ya que sólo los fabrican sus dos creadores, y actualmente tan solo se fabrican unos 400 al año. Además únicamente se venden en la casa matriz en Berna (Suiza).
Acá les dejo un video de un chico que le tomé toando este instrumento tan raro pero tan lindo a la vez ya que fue el que me inspiró para hacer esta entrada, espero que les guste
Se puede tocar de varias formas: con la punta de los dedos, los pulgares o la palma de la mano, o mezclando las tres a la vez. La mayoría de las veces, el Hang se coloca sobre las piernas del ejecutante.
El instrumento se compone de dos hemisferios de metal soldados y los lados se llaman Ding y Gu. El lado Ding contiene 8 tonos musicales en forma de círculos que rodean a un circulo central mayor (el llamado Ding) y que tiene un sonido muy parecido al Gong. El otro lado, el lado Gu, tiene un agujero para la resonancia del sonido que se genera dentro. Es un instrumento muy portátil a pesar de su aparente volumen.
Hasta 2009 solamente se habían producido alrededor de 6000 instrumentos, ya que sólo los fabrican sus dos creadores, y actualmente tan solo se fabrican unos 400 al año. Además únicamente se venden en la casa matriz en Berna (Suiza).
Acá les dejo un video de un chico que le tomé toando este instrumento tan raro pero tan lindo a la vez ya que fue el que me inspiró para hacer esta entrada, espero que les guste
El dragón como criatura mítica
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Desde sus orígenes como tótem o representación estilizada de criaturas naturales, el dragón chino evolucionó para convertirse en un animal mítico. Para la dinastía Han la apariencia del dragón se describía como un ser con el tronco de una serpiente, las escamas de una carpa, la cola de una ballena, los cuernos de ciervo, la cara de un camello, las garras de un águila, las orejas de un toro, los pies de un tigre y los ojos de una langosta, además de tener una perla llameante bajo su mentón. Los dragones chinos se representan ocasionalmente con alas demurciélago creciéndoles de sus miembros delanteros, pero la mayoría carece de ellas, si bien siguen siendo capaces de volar.
Esta descripción concuerda con las representaciones artísticas del dragón hasta la actualidad. El dragón también ha adquirido una gama casi ilimitada de poderes sobrenaturales. Se dice que es capaz de camuflarse como un gusano de seda o hacerse tan grande como el universo completo. Puede volar entre las nubes o esconderse en el agua (según el Guanzi). Puede formar nubes, transformarse en agua o fuego, volverse invisible o brillar en la oscuridad (según el Shuowen Jiezi).
[editar]El dragón como gobernante del tiempo y el agua
Los dragones chinos están fuertemente relacionados con el agua en las creencias populares. Se cree que son los gobernantes de los cuerpos de agua en movimiento, como cascadas, ríos y mares. Pueden mostrarse como chorros de agua o tornados sobre el agua. En este puesto como gobernantes del agua y el tiempo, el dragón es más antropomórfico de forma, a menudo representado como un humanoide, vestido con ropas de rey, pero con una cabeza de dragón llevando el tocado real.
Hay cuatro Reyes Dragones principales, representando cada uno de los cuatro mares: el Mar del Este (correspondiente al Mar de China Oriental), el Mar del Sur (Mar de la China Meridional), el Mar del Oeste (a veces considerado como el Océano Índico y más allá) y el Mar del Norte (a veces considerado el Lago Baikal).
Debido a esta relación, a veces se les considera «a cargo» de los fenómenos meteorológicos relacionados con el agua. En la antigüedad muchas poblaciones chinas (especialmente las cercanas a ríos y mares) tenían templos dedicados a su Rey Dragón local. En épocas desequía o inundación era costumbre que los ancianos y autoridades locales llevasen a la comunidad a dedicar sacrificios y celebrar otros ritos religiosos para apaciguar al dragón y pedirle lluvia o el cese de ésta.
El Rey de Wuyue en el periodo de las Cinco Dinastías y los Diez Reinos era conocido a menudo como el «Rey Dragón» o el «Rey Dragón del Mar» debido a sus amplios proyectos de ingeniería hidrológica que «domaron» los mares.
Culto al dragón
0Origen
El origen del dragón chino es incierto, pero muchos investigadores están de acuerdo en que procede de tótems de diferentes tribus en China. Algunos han sugerido que vienen de una representación estilizada de animales existentes, tales como serpientes, peces o cocodrilos. Por ejemplo, el yacimiento Banpo de la cultura Yangshao en Shaanxi presentaba un motivo elongado parecido a una serpiente. Los arqueólogos creen que el «pez largo» habría evolucionado a imágenes del dragón chino. La relación con los peces se refleja en la leyenda de una carpa que vio la cima de una montaña y decidió que iba a alcanzarla. Nadó río arriba, escalando rápidos y cascadas sin dejar que nada le apartase de su camino. Cuando alcanzó la cima allí estaba la mítica «Puerta del Dragón» y cuando saltó por encima de ella se convirtió en un dragón. Se cree que varias cascadas y cataratas en China son la ubicación de la «Puerta del Dragón». Esta leyenda se usa como una alegoría del empuje y esfuerzo necesarios para superar los obstáculos y lograr el éxito.
Un punto de vista alternativo, promovido por He Xin, es que los primeros dragones representaban una especie de cocodrilo. Específicamente el Crocodylus porosus, un antiguo cocodrilo gigante, conocido por su habilidad de sentir con precisión cambios en la presión del aire, anticipando así la llegada de la lluvia. Este puede haber sido el origen de los atributos míticos del dragón de controlar el tiempo, especialmente la lluvia. Además, existen evidencias de cultos al cocodrilo en las antiguas civilizaciones babilónica, indiay maya. La relación con el cocodrilo es también apoyada por la opinión en tiempos antiguos de que los grandes cocodrilos eran una variedad de dragón. Por ejemplo, en la Historia de Zhou Chu, sobre la vida de un guerrero de la dinastía Jin, se decía que había matado un «dragón» que infestaba las aguas de su pueblo natal, que parece haber sido un cocodrilo.
Otros han propuesto que su forma es la fusión de los tótems de varias tribus como resultado de la fusión de las mismas. La forma enrollada de la serpiente o dragón jugó un importante papel en la antigua cultura china. Personajes legendarios como chino tradicional: 女媧, chino simplificado: 女娲 o son representados con cuerpos de serpientes. Algunos investigadores informan de que el primer emperador de Chinalegendario, chino simplificado: 黄帝, literalmente ‘Emperador Amarillo’ usaba una serpiente en su escudo de armas. Cada vez que conquistaba una nueva tribu incorporaba el emblema del enemigo derrotado en el suyo. Esto explica por qué el dragón parece tener características diversas de otros animales.
No hay relación aparente con el dragón occidental.
Dragones chinos
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El dragón chino es una criatura mitológica y legendaria de China y de otras culturasorientales que dispone de partes de nueve animales: ojos de Demonio, cuernos de ciervo, morro de buey, nariz de perro, bigotes de bagre, melena de león, cola de serpiente, escamas de pez y garras de águila.
Antiguamente consideraban cuatro especies de dragón: los con escamas, los con alas, los con cuernos y los sin cuernos. Otra leyenda los clasifica en tres: los con un solo cuerno, los sin cuernos y los sin patas.
El dragón es también la personificación del concepto del yang (masculino) y está relacionado con el tiempo como propiciador de la lluvia y el agua en general. Su equivalente femenino es el fénix chino. Muchos chinos usan a menudo el término chino tradicional: 龍的傳人, chino simplificado: 龙的传人 como señal de identidad étnica. El término fue acuñado originalmente por el músico taiwanés Yi De-jian a finales de los años1970 y posteriormente popularizado por la canción del mismo título.
El dragón se usa a veces en Oriente como símbolo nacional de China. Sin embargo, este uso dentro tanto de la República Popular China como de la República de China en Taiwánes raro. Primero, el dragón fue históricamente el símbolo del Emperador de China y figuró en la bandera nacional hasta el final de la dinastía Qing. Estas connotaciones monárquicas van contra las ideologías chinas modernas. Segundo, el dragón tiene connotaciones agresivas y bélicas que el gobierno chino desea evitar. Por estas dos razones el panda gigante se usa muchísimo más que el dragón dentro de China como símbolo nacional. Sin embargo, en Hong Kong el dragón es parte del diseño de la marca Hong Kong, un símbolo usado para promocionar Hong Kong como marca internacional.1
El dragón inspira mucho respeto en la cultura china. Es un tabú desfigurar una representación de un dragón. Por ejemplo, una campaña publicitaria encargada por Nikeen la que aparecía en jugador de baloncesto estadounidense LeBron James matando a un dragón (al igual que venciendo a un viejo maestro de Kung Fu) fue inmediatamente censurada por el gobierno chino tras las protestas populares por tal falta de respeto.2
Varios proverbios y modismos chinos también incluyen referencias al dragón. Por ejemplo, «esperar que el hijo de uno se convierta en un dragón» (望子成龍, es decir que tenga tanto éxito y poder como un dragón).
Falta muy poco
0Bueno gente, hago un stop en los capítulos de Death Note para decirles que la banda que mas amo en este planeta esta próxima a venir a Buenos Aires, LACRIMOSA, dará dos recitales, el cual uno de ellos asistiré con mi hermosa dama la cual amo, este recital tiene de particular que va a ser un show intimo para pocas personas, con cena y firma de autógrafos, será una velada impresionante, yo estoy emocionado desde que compré la entrada no se dan una idea.
Bueno sin mas nada que decir me despido, gracias a los que entran a mi blog y ven las entradas, acá les dejo una imagen de las entradas, cuidense y hasta la próxima.
Peter Steele fallece víctima de un ataque al corazón
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El líder de la legendaria banda de metal "Type O Negative", Peter Steele, falleció víctima de un ataque al corazón a la temprana edad de 48 años.
La trágica muerte fue confirmada por un integrante del grupo, Kenny Hickey.
Cabe mencionar que los fans de Peter están a la espera de un comunicado oficial en la página web de la banda, donde, de momento, los administradores han escrito: "Por favor, sean amables y esperen a los comunicados de la banda. Gracias por su comprensión y apoyo".
El bajista, tecladista y compositor fundó otra banda llamada "Fallout", que duró poco tiempo. Tocó también en "Original Sin" y en el grupo de metalcore "Carnivore", que consiguió varios éxitos gracias a sus controvertidas letras.
Finalmente, en 1989 encontró la estabilidad musical con el grupo "Type O Negative" (pionero del doom metal), grupo con siete álbumes de estudio que alcanzó gran popularidad a principios de los 90.
8 de Abril de 2010 - El tracklist de "Schattenspiel" creció!
0En 1996 LACRIMOSA grabó para un single una versión extendida de su hit "Copycat"(Imitadora) junto a una orquesta. Este single nunca fue lanzado - hasta ahora esta versión había permanecido escondida en el archivo.
Ahora LACRIMOSA decidió espontáneamente lanzar esta grabación como el track número 18 en su álbum aniversario "Schattenspiel" que saldrá a la venta el 7 de Mayo de 2010!
Para mas informacion: http://theharlequin.jimdo.com
Para mas informacion: http://theharlequin.jimdo.com
Feur de LACRIMOSA ya tiene videos para poder votar
0 Luego de que el año pasado LACRIMOSA presentara su video clip "Feuer" de forma gratuita a través de internet decidieron comenzar una competición en el foro por el cual nos propusieron filmal nuestra propia versión del video clip "Feuer". Ahora luego de recibir y transformar todos los clips en el mismo formato, finalmente les presentamos todos los clips y ahora están invitados a votar por su favorito! Esta votación finalizará el 15 de Mayo!
Les deseamos un agradable entretenimiento con todos esos diferentes clips! LACRIMOSA quisiera agradecer especialmente a todos los productores, directores, actores, editores y cada uno de los que trabajaron en esos cortos videos musicales, su inspiración y su lealtad!
El equipo de Hall of Sermon
Tracklist Oficial! (anunciado ya en la página oficial www.lacrimosa.com)
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A partir del 17 de Abril Hall of Sermon va a introducir nuevas muestras de cada track del nuevo álbum de LACRIMOSA "Schattenspiel" y así también ir revelando la lista de canciones poco a poco.
01. 1990 Seele in Not (Urversion) - Alma en Peligro
02. 1990 Requiem (Urversion) - Réquiem
03. 1990 Seelenübertritt - Conversión del Alma
04. 1990 Schuld und Sühne - Culpa y Penitencia
05. 1992 Dreht Euch - Gírense
06. 1993 Dem Ende entgegen - Hacia el Final
07. 1994 Schakal (Urversion) - Chacal
08. 1994 Vermächtnis der Sonne (Urversion) - Legado del Sol
09. 2002 Ein Hauch von Menschlichkeit (Late Night Remix) - Un Aliento de Humanidad
10. 2003 Morgen - Mañana
11. 2003 Schönheit straft jedes Gefühl - La belleza castiga cualquier sentido
12. 2004 Ein Fest für die Verlorenen - Una Celebración por los Perdidos
13. 2005 Mantiquor - Mantiquor
14. 2006 Der Verlust - La Pérdida
15. 2007 Déjà vu - Déjà vu
16. 2010 Sellador - Sellador
17. 2010 Ohne Dich ist alles nichts - Sin ti todo es nada
Vamos a seguir junto a ustedes este gran lanzamiento.
Fechas de lanzamiento:
Europa y Estados Unidos - 7 de Mayo de 2010 (a través de Hall of Sermon)
Mexico - 7 de Mayo de 2010 (a través de Scarecrow)
Argentina - 7 de Mayo de 2010 (a través de Icarus)
Rusia, Bielorrusia y Estados Bálticos - 7 de Mayo de 2010 (a través de Irond)
Corea - 7 de Mayo de 2010 (a través de Sail)
Brasil A ser anunciado
China, Hong Kong y Taiwan A ser anunciado
Nota extraida de THE HARLEQUIN
Más info de Schattenspiel
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Después de 10 álbumes de estudio, 2 en vivo y mas de 100 canciones para el veinteavo aniversario habría sido mas esperado un álbum “Lo mejor de” pero en lugar de eso Lacrimosa nos sorprendió con un nuevo álbum doble.
“Schattenspiel” (Juego de sombras) en el cual se presentan por primera vez a su publico 15 grabaciones inéditas de los últimos 20 años. Y como si esto no fuera suficiente, se agregaron 2 nuevas canciones que fueron escritas solo para esta nueva versión.
Seguramente no es común llegar a 20 años de trayectoria y cuando se tiene en cuenta este aniversario se hace más maravilloso aun, por que en todos estos años Lacrimosa nunca firmo contrato con una compañía discográfica importante, acción que lo llevo a un gran éxito con el Top 10 en la lista de varios países.
La principal prioridad para la banda siempre ha sido su libertad artística. Junto a su éxito cultural varios artistas de rock y música clásica nombran a Lacrimosa su fuente de inspiración. Así, el gran dúo conformado por el Alemán Tilo Wolff y la finlandesa Anne Nurmi se convirtió en los Co-fundadores de estilos musicales como el rock sinfónico y el metal gótico y pertenecen a los grupos más importantes de música alternativa de todo el mundo.
Y este es el álbum para la celebración de su veinteavo aniversario de la banda. “Schattenspiel” comienza con la presentación de los hasta ahora desconocidos primeros pasos musicales del año 1990. Se abren entonces los archivos privados con grabaciones de los años siguientes y al término de su viaje con las últimas producciones que puede ser oído con ellos.
¿Y que escucharemos? Tengo que admitir, ¡más grabaciones excepcionales! ¿Quién hubiera imaginado que la banda después de todo es conocida como una banda de rock, e inicio su carera con electro puro como “Schuld Und Sühne” [Culpa y penitencia] y “Seelenübertritt” [Conversión del alma] ambas grabadas en 1990.
Y cuando uno conoce el más abundante régimen de los últimos años, álbumes, canciones, como “Morgen 2003” [Mañana] y “Déja Vu 2007” [Déja Vu] tiene cerca un carácter muy minimalista, aun que el ultimo ah despertado en mi un interés especial por medio de su entusiasmo emocional. La versión original de “Schakal 1994” [Chakal] ¡Me ha sorprendido por completo! La canción oficialmente lanzada en el mismo año, siempre se ha conocido como una de las primeras canciones de metal gótico, sin embargo esta versión no se parece en lo absoluto! Los elementos clásicos y la intención rimbombante, hacen evidencia cuando las guitarras parecen inspirados por el Rock Punk mientras que el sonido de la batería tiene raíces de electrónico! Sin duda necesita acostumbrarse a esta combinación, pero precisamente esto hace que sea muy cautivador. Así que esta es una gran juego de sombras al igual que “Mantiquor 2005” [Mantiquor] por un lado se puede escuchar la clara relación con lo clásico como “Ich Bin Der Brennende Komet” o “Kelch Der Liebe” pero aun tiene una nota que es demasiado agradable y por lo tanto un poco extraño. Especialmente dignos de mencionar son las 2 nuevas grabaciones “Sellador” [Sellador/Español? O_o] y “Ohne Dich Ist Alles Nichts” [Sin ti, todo es nada] que son los mas opuestos entre si.
Mientras que el primero es revivir las raíces de lo electrónico de la banda y la combinación de estos elementos clásicos con los elementos del rock, “Nicht Ohne Dich Ist Alles” viene con todas las emociones fuertes y grandes, calidad musical y artesanal, sabemos que la banda entrara en polémica, pero siempre coherente. Después de todo “Schattenspiel” es un álbum doble que impresiona con su valor de no ser uno de los mejores álbumes, pero es una visión intima en un mundo musicalmente fascinante que no se puede comparar.
Lanzado en Hall Of Sermon y disponible a partir del 7 de mayo 2010.
Extraído de LACRIMOSA ARGENTINA
“Schattenspiel” (Juego de sombras) en el cual se presentan por primera vez a su publico 15 grabaciones inéditas de los últimos 20 años. Y como si esto no fuera suficiente, se agregaron 2 nuevas canciones que fueron escritas solo para esta nueva versión.
Seguramente no es común llegar a 20 años de trayectoria y cuando se tiene en cuenta este aniversario se hace más maravilloso aun, por que en todos estos años Lacrimosa nunca firmo contrato con una compañía discográfica importante, acción que lo llevo a un gran éxito con el Top 10 en la lista de varios países.
La principal prioridad para la banda siempre ha sido su libertad artística. Junto a su éxito cultural varios artistas de rock y música clásica nombran a Lacrimosa su fuente de inspiración. Así, el gran dúo conformado por el Alemán Tilo Wolff y la finlandesa Anne Nurmi se convirtió en los Co-fundadores de estilos musicales como el rock sinfónico y el metal gótico y pertenecen a los grupos más importantes de música alternativa de todo el mundo.
Y este es el álbum para la celebración de su veinteavo aniversario de la banda. “Schattenspiel” comienza con la presentación de los hasta ahora desconocidos primeros pasos musicales del año 1990. Se abren entonces los archivos privados con grabaciones de los años siguientes y al término de su viaje con las últimas producciones que puede ser oído con ellos.
¿Y que escucharemos? Tengo que admitir, ¡más grabaciones excepcionales! ¿Quién hubiera imaginado que la banda después de todo es conocida como una banda de rock, e inicio su carera con electro puro como “Schuld Und Sühne” [Culpa y penitencia] y “Seelenübertritt” [Conversión del alma] ambas grabadas en 1990.
Y cuando uno conoce el más abundante régimen de los últimos años, álbumes, canciones, como “Morgen 2003” [Mañana] y “Déja Vu 2007” [Déja Vu] tiene cerca un carácter muy minimalista, aun que el ultimo ah despertado en mi un interés especial por medio de su entusiasmo emocional. La versión original de “Schakal 1994” [Chakal] ¡Me ha sorprendido por completo! La canción oficialmente lanzada en el mismo año, siempre se ha conocido como una de las primeras canciones de metal gótico, sin embargo esta versión no se parece en lo absoluto! Los elementos clásicos y la intención rimbombante, hacen evidencia cuando las guitarras parecen inspirados por el Rock Punk mientras que el sonido de la batería tiene raíces de electrónico! Sin duda necesita acostumbrarse a esta combinación, pero precisamente esto hace que sea muy cautivador. Así que esta es una gran juego de sombras al igual que “Mantiquor 2005” [Mantiquor] por un lado se puede escuchar la clara relación con lo clásico como “Ich Bin Der Brennende Komet” o “Kelch Der Liebe” pero aun tiene una nota que es demasiado agradable y por lo tanto un poco extraño. Especialmente dignos de mencionar son las 2 nuevas grabaciones “Sellador” [Sellador/Español? O_o] y “Ohne Dich Ist Alles Nichts” [Sin ti, todo es nada] que son los mas opuestos entre si.
Mientras que el primero es revivir las raíces de lo electrónico de la banda y la combinación de estos elementos clásicos con los elementos del rock, “Nicht Ohne Dich Ist Alles” viene con todas las emociones fuertes y grandes, calidad musical y artesanal, sabemos que la banda entrara en polémica, pero siempre coherente. Después de todo “Schattenspiel” es un álbum doble que impresiona con su valor de no ser uno de los mejores álbumes, pero es una visión intima en un mundo musicalmente fascinante que no se puede comparar.
Lanzado en Hall Of Sermon y disponible a partir del 7 de mayo 2010.
Extraído de LACRIMOSA ARGENTINA
“Schattenspiel” (Juego de sombras)
2
El 17 de abril dan mas info sobre los temas y el 7 de mayo sale a la venta
Posible tracklist:
1990 Seele in Not (Urversion)
1990 Requiem (Urversion)
1990 Seelenübertritt
1990 Schuld und Sühne
1992 Dreht Euch
1993 Dem Ende entgegen
1994 Schakal (Urversion)
1994 Vermächtnis der Sonne (Urversion)
2002 Ein Hauch von Menschlichkeit (Late Night Remix)
2003 Morgen
2003 Schönheit straft jedes Gefühl
2004 Ein Fest für die Verlorenen
2005 Mantiquor
2006 Der Verlust
2007 Déjà vu
2010 Sellador - Sellador (Español)
2010 Ohne Dich ist alles nichts
Para mas información pueden visitar la pagina oficial de LACRIMOSA
P.D.
Gracias ALEJANDRA WOLFF por la info
1990 Seele in Not (Urversion)
1990 Requiem (Urversion)
1990 Seelenübertritt
1990 Schuld und Sühne
1992 Dreht Euch
1993 Dem Ende entgegen
1994 Schakal (Urversion)
1994 Vermächtnis der Sonne (Urversion)
2002 Ein Hauch von Menschlichkeit (Late Night Remix)
2003 Morgen
2003 Schönheit straft jedes Gefühl
2004 Ein Fest für die Verlorenen
2005 Mantiquor
2006 Der Verlust
2007 Déjà vu
2010 Sellador - Sellador (Español)
2010 Ohne Dich ist alles nichts
Para mas información pueden visitar la pagina oficial de LACRIMOSA
P.D.
Gracias ALEJANDRA WOLFF por la info
Un nuevo álbum doble va a ser lanzado el 7 de Mayo!
1
Para su aniversario número 20 LACRIMOSA lanzará un nuevo CD doble con 17 tracks inéditos de sus 20 años de historia el 7 de Mayo, incluyendo los primeros demos de 1990 y nuevas canciones de la banda, que en la actualidad LACRIMOSA se encuentra grabando en su estudio. Más información sobre este emocionante lanzamiento pronto!
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